miércoles, 31 de diciembre de 2008

Andrea Brachfeld en Sones y Soneros

Mis Amigos quiero presentarles una entrevista exclusiva a la señora Andrea Brachfeld, anteriormente publicamos su biografía donde se puede observar su paso por el camino para alcanzar la fama, sin más preámbulos vamos a lo nuestro.
D. M.: En primera instancia bienvenida a Sones y Soneros
A. B.: Su página es maravillosa, es un honor estar incluida con los más conocidos y talentosos de la música latina, sigue adelante Daniel con el apoyo que estás dando a todos los músicos.
D. M.: Donde naciste.
A. B.: Yo nací en Utica, New York.
D. M.: La flauta es un instrumento que crea melodía y trasmite música
A. B.: La flauta es un instrumento que es muy popular en la música de charanga y desde los años 1900 la flauta era incluido en lo que llamaban charangas típicas Francesas cuando el trío de flauta, piano y violín se juntaron con las orquestas típicas del oriente de Cuba, la flauta todavía es un instrumento muy popular en la música latina, en el Jazz gracias a Herbie Mann, Alberto Soccarás, Hubert Laws y muchos más flautistas, la flauta ahora tiene su puesto fijo en la música de Jazz, la flauta era uno de los instrumentos mas viejo del mundo junto con la voz y la tumbadora, la flauta da la voz de la melodía mas dulce en el mundo.
D. M.: En algún momento participaste en tarima con otros flautistas.
A. B.: Si, como no, con Dave Valentín, Nestor Torres, Gonzalo Fernandez, Eddie Zervigón, Connie Grossman, Karen Joseph y Mauricio Smith Jr.
D. M.: Actualmente las damas tienen un papel fundamental en la música
A. B.: Si, yo fuí la primera mujer que tocaba la flauta en una orquesta de charanga en los Estados Unidos cuando grabe el primer disco de Charanga 76 en el año 1976, ahora hay muchas, espero dar inspiración a las jóvenes de tener el coraje de tocar la flauta profesionalmente.
D. M.: Cuantas producciones tienes y cuál es tu concepto de ellas.
A. B.: Yo tengo 5 producciones y empecé con "Andrea" en 1978 que era la música de charanga y salsa dura, luego en 1998 grabe mi primer disco de latin jazz que se llama, "Remembered dreams", yo compuse todos los temas, en el 2003 grabe "Back with sweet passion", una grabación de charanga jazz, en el 2006 grabe con Chembo Corniel "Beyond standards", que es la música de jazz con ritmos caribeños, mi mas reciente cd es "Into the world a musical journey", esta grabación es de latin jazz y Jazz y yo soy autora de la mayoría de las canciones.
D. M.: Que significa para ti la charanga
A. B.: Gracias a la charanga yo estoy escribiéndole a Ud. en este momento, me dio la fama en el mundo latino, aprendí mucho de la música latina tocando la charanga y conocí mucha gente, el público latino y un montón de músicos, era mi vida por muchos años, yo tuve mucha suerte de tener la oportunidad tocar la música de charanga.
D. M.: El proceso de alcanzar un estilo musical a que atribuyes.
A. B.: Yo siempre escuche a muchas flautistas de todos tipos de música y de allí empecé a tener mi estilo personal tocando la flauta.
D. M.: Un mensaje para Perú.
A. B.: Me gustaría mucho visitar la gente tan hermosa de Perú y tocar mi música para Uds. si me dan la oportunidad, Bendiciones a todos!!.
Para mí es un privilegio contar con la Amistad de una representante femenina en la música, creo que su trabajo con esfuerzo le ha premiado en ser una de las figuras solicitadas en el instrumento de la flauta, como todo artista tiene su familia la cual está pendiente en darle su amor, gracias Andrea Brachfeld por brindarme un momento de tu agenda, estás en tu casa y que Dios te Bendiga.
El sabor de Andrea!!!

sábado, 20 de diciembre de 2008

3D en Sones y Soneros

Mis amigos de Sones y Soneros en esta oportunidad los invito a disfrutar de una entrevista a los directores de 3D Ritmo de vida, primero vamos a ver quiénes son Michael Tate y Chris Amelar a quienes les agradezco esta nota.
Michael y Chris, no son de descendencia latina y crecieron escuchando y tocando otros géneros musicales como lo son el R & Amp; B, Rock, Góspel, por lo tanto hacen que su música Salsera tenga un colorido musical variado y original, dentro de un marco de ejecución instrumental de muy alta calidad.
D. M.: Cuéntenme como nace el nombre de 3D
M. T.: El nombre 3D Ritmo de vida son por tres letras iníciales de las siguientes palabras en ingles:
Dynamic – dinámica
Diverse – diversa
Danceabble – bailable
D. M.: Quienes son los principales integrantes
M. T.: Los principales integrantes de la agrupación somos Michael Tate quien te habla y soy director & baterista, Chris Amelar que es co-director & amp; Guitarrista y Lenny Underwood que se encuentra en el piano & teclados.
D. M.: Michael cuéntanos acerca de ti y de tu influencia musical
M. T.: Me críe en Nueva York y a temprana edad fui influenciado por la música de Luther Vandross, TheMeters, Tito Puente, The Eagles, José Feliciano, Beny Moré, Eddie Palmieri, y Juan Luis Guerra.
Mi interés en la Percusión comenzó a la edad de seis años cuando viaje a las islas de Santo Tomáis y Barbados con mi familia y allí presencie en vivo varios espectáculos de música Caribeña.
Mi trabajo con Kid Creole And The Coconuts, fue la chispa que encendió el interés en la variedad rítmica de la música Afro Antillana, la cual se ha convertido en una de las fundaciones principales de mi carrera musical.
D. M.: Chris cuéntanos acerca de ti y de tu influencia musical
C. A.: Yo nací en los suburbios de Nueva Jersey y empecé mis estudios de piano y trombón hasta que descubro la guitarra a los trece años de edad.
Al graduarme de la secundaria asistí a la Universidad William Paterson, en donde curso estudió Jazz con los maestros Rufus Reid y Harry Leahey.
Las primeras influencias musicales en la guitarra, y fueron por grandes artistas como George Benson, Al Di Meola y Carlos Santana, pero su espíritu de compositor se lo atribuye al trabajo musical de Los Beatles y Stevie Wonder.
En mi adolescencia escuchaba y tocaba la música de Santana, me llamó la atención el sonido de el “Tres” (Guitarra Cubana) que escuche por primera vez en el cd “Mi Tierra” de Gloria Estefan.
D. M.: Cuantas producciones tienen
M. T.: Son cuatro producciones que tenemos:
“Que siga la rumba”, es un mosaico musical que invita al oyente y al bailador a celebrar las alegrías y preocupaciones de la vida cotidiana en una fiesta multi cultural al son del sabor, ritmo y sentimiento.
“Ritmo de Vida”, con la participación de Herman Olivera, Ray Vega y Oscar Hernández.
“JAMBALAYA”, es una edición especial
“World Beat Dance”.
“3D Ritmo de la Vida rompe barreras y suprime las divisiones entre los amantes de la salsa y el jazz, pura originalidad y creatividad, sea cual sea el género, la música sigue siendo auténtico y respetuoso con sus raíces”.
D. M.: Un saludo para el Perú
M. T.: Muchas gracias por esta entrevista, no la esperábamos así como el articulo anterior, estamos agradecidos por ello y un gran saludo a Perú que sabemos que gusta de la salsa, para ti Daniel nuestra amistad y agradecimiento por estar en tu pagina que es un libro abierto para los músicos, felicitaciones y sigue adelante, tus Amigos 3D Ritmo de vida.
Mi agradecimiento a Uds. por brindarme su amistad, un abrazo a la distancia y ya son parte de la familia de Sones y Soneros, su nuevo trabajo musical llega con mucha esencia para el bailador.
La música sigue cambiando!!!

lunes, 15 de diciembre de 2008

Lefty Pérez

Lefty Pérez Cada vez que sube a la tarima se produce una magia especial, estableciéndose una comunicación instantánea entre el cantante y el público.
Un personaje de la música y del baile, de natural equilibrio y de admirable balance.
Alguien que tiene un don especial y no lo oculta, porque vive para compartir sus vivencias con la multitud.
Lefty nació en el barrio de Nueva York pero muy joven sus padres lo llevan a Naguabo, Puerto Rico y con solo 13 años empieza a dar sus primeros pasos ganando importantes concursos.
Lefty Pérez es hijo de un guitarrista profesional llamado Mirito Pérez.
De allí viene su pasión vocacional por el ritmo, una herencia de la cual se siente profundamente orgulloso.
Lefty comienza su carrera artística no solo como cantante sino como actor.
En Venezuela tiene la oportunidad de participar en la telenovela La Revancha, a la cual aporto su sólida dimensión de ídolo famoso y consagrado.
En su siguiente etapa de solista, grabo discos junto a productores y compositores tan importantes como:
Boby Capo, Johnny Pacheco y Carlos Cuto Soto, entre otros.
Con su voz privilegiada se han logrado grandes éxitos como:
"Mentira", "Quiero pedirte perdón", "Exclusivamente mía", "Mujer sensual", "Me da locura" y "El amor".
"Soy tuyo" afirmación categórica, una frase que lo define tal como es.
Este es también el título del primer disco que saca en su nueva etapa musical.
Lefty, además de cantar, es compositor y co-productor, responsabilidad que denota su triple compromiso con su carrera.
Variado repertorio salsero que combina con alegría de los ritmos bailables con temas que traen emotivos mensajes de amor.
En "Soy tuyo" sobresale el tema "Me da locura", una canción escrita por el propio Lefty Pérez junto a M. Rosado.
Otras canciones que también se destacan son:
"Cómo te hago entender" de Pedro Azael; "Ahora te vas" de Marco Antonio Solís y "Soy tuyo" de Mary Laurent.
Con este lanzamiento la carrera de Lefty Pérez reafirma su trayectoria internacional y se proyecta vigorosa a nuevos mercados que lo esperan con brazos abiertos, tal como ha ocurrido en sus territorios predilectos desde la época que fue vocalista principal de grupos tan famosos como los de:
Elías López, con quien debuto como cantante: Orquesta La Solución, Ray Barreto, Luis Perico Ortiz, Conjunto Clásico y Adalberto Santiago. Lefty ha participado en producciones y eventos como:
Las Leyendas (La FaniaAllStar) junto con el pianista Larry Harlow y producido por Jerry Masuchi - La Parada Puertoriqueña de Chicago 2005 junto a Tony Vega. - Congreso de la Salsa 2006 donde su canción Salseros Unidos es elegida como la canción oficial del evento.
En estos momentos el salsero legendario ha firmado contrato exclusivo con la disquera EsNtion Records de Chicago (el cual será distribuido en Norte y Sur America por Ryko).
Esto da inicio a su nuevo disco Salseros Unidos co-producido y escrito por Lefty junto con Víctor Papo Ortiz. El disco, titulado Salseros Unidos, contiene cinco de sus éxitos pasados:
"Exclusivamente mía", "Mujer sensual", "El amor me da locura", "Mentiras" y además, contiene seis nuevas canciones tituladas: "Salseros Unidos", "Nunca es tarde" (a dueto con Baby Ranks) "Guayaguaya" (con artistas invitados Angel Lopez & amp; Alfredo De la Fe) "El sabor de tu boca", "He encontrado a otra", "Mi Puerto Rico", Lefty promete llevar este nuevo disco con mucha energía y mucha, mucha salsa.
Cantemos!!!